Festival "Di Maschera in Maschera"
Capua (CE) – dal 20 al 24 Settembre 2016
Comunicato stampa
Il Centro studi per la diffusione e la promozione della maschera teatrale in
Campania "Dalla fabula atellana alla commedia dell’arte" in collaborazione con
Teatro Ricciardi, Ex Libris Palazzo Lanza Associazione Architempo, Archeoclub
D’italia – Sede Comprensoriale Di Atella “ Arturo Fratta”, con il Patrocinio
INDA (Istituto Nazionale del Dramma Antico) di Siracusa presenta “Di maschera in
maschera VII Edizione” - L’ereditá di Capitan Mattamoros Parte V
Workshop:
Incontro con Carlo Boso e la commedia dell’arte
Stage condotto dal Maestro
Carlo Boso
Da Martedì 20 Settembre a Sabato 24 Settembre 2016, Teatro
Ricciardi, Capua.
"Di Maschera In Maschera", giunta alla sua settima
edizione, ritorna quest'anno nella Città di Capua, suo luogo d'elezione, anche e
soprattutto grazie alla disponibilità del Teatro Ricciardi, che ospita lo stage
di alta formazione sulla Commedia dell'Arte diretto dal Maestro Carlo Boso
dell'AIDAS di Versailles . La Manifestazione nasce nel 2009, in occasione del
quattrocentesimo anniversario dell'introduzione della maschera di Pulcinella
sulle scene ad opera del Capuano Silvio Fiorillo, come spiega il direttore
artistico Maurizio Azzurro , “con l'intento di indagare e valorizzare la
tradizione della maschera Teatrale in Campania e soprattutto nella provincia di
Caserta, dove ha illustri radici storiche sia nella Commedia dell'Arte che nella
Fabula Atellana. Dal 2009 ad oggi Di Maschera in Maschera ha ospitato seminari e
stages di alta formazione, condotti da alcuni tra i più affermati docenti in
materia operanti sul territorio nazionale ed internazionale . Ai seminari ed
agli stages si sono affiancati una serie di eventi rivolti ad un pubblico più
ampio: spettacoli, conferenze e video forum, al fine di divulgare ancor di più
questa affascinante tradizione teatrale, e consentire la riscoperta di un
fenomeno culturale di grande rilievo, fortemente radicato nel nostro
Territorio”. Tra le numerose partnership, si aggiunge quest'anno il prestigioso
patrocinio dell'INDA (Istituto Nazionale del Dramma Antico) di Siracusa, anche
in virtù del progetto sulla Fabula Atellana, nato e sviluppatosi in seno al
Centro Studi, alla cui realizzazione concorrono Artisti, Attori, Scrittori,
Archeologi e Registi, accomunati dal desiderio di approfondire la ricerca su una
delle più antiche forme di teatro in maschera del nostro territorio.
Di
Maschera in Maschera, anche quest’anno in ricordo del Prof. Franco Carmelo
Greco, apre ufficialmente i lavori martedì 20 settembre , alle ore 10.00, con
“Incontro con Carlo Boso e la Commedia dell'Arte” , Master Class di Commedia
dell'Arte, al Teatro Ricciardi di Capua, in collaborazione con il Teatro nel
Baule. I lavori si concluderanno sabato 24 settembre, al Teatro Ricciardi,
Capua, con “ OPEN CLASS DI COMMEDIA DELL’ARTE ”, dimostrazione del lavoro svolto
dagli allievi durante lo stage con il Maestro Carlo Boso.
Sabato 24
Settembre 2016, ore 19.00 , Teatro Ricciardi, Capua, Open class di
commedia dell’arte con M° Carlo Boso
Domenica 25 Settembre
2016, Spettacolo Itinerante , dalle 18.00 alle 21.00, Chiesa San Salvatore,
Capua, Teatro all’improvviso
Scene dalla Lucilla Costante nei Cortili Storici
di Capua
Adattamento Roberta Sandias
Messa in scena Maurizio Azzurro
Maschere Maria Laura Buonocore Costumi Maria Pennacchio.
In occasione delle
Giornate Europee del Patrimonio, promosse dal MIBACT, e, in collaborazione con
il Touring Club Italiano - sez. Capua – una doppia occasione per la Compagnia
teatrale La Mansarda : mettere in scena alcuni brani selezionati dal ricco
repertorio della Commedia “ La Lucilla Costante ” del Capuano Silvio Fiorillo,
introdotti e accompagnati dal gruppo di musica popolare Ya Sona e Basta
attraverso “quadri teatrali ” realizzati in alcuni dei luoghi più suggestivi e
antichi della Città di Capua accompagnando gli spettatori alla conoscenza e alla
riscoperta di un fenomeno di grande rilievo qual è la Maschera . In scena:
Maurizio Azzurro, Sebastiano Coticelli, Pasquale D’Orso, Simona Di Maio,
Raffaele Parisi, Diane Patierno.
BIOGRAFIA CARLO BOSO
Nato nel 1946 a Vicenza, Carlo Boso è diplomato alla scuola del Piccolo
Teatro di Milano. Ha partecipato alla realizzazione di una cinquantina di opere
teatrali dirette da diversi registi, tra i quali: Massimo Castri, Peppino de
Filippo, Dario Fo, Peter Locack, Giorgio Strehler, Ferruccio Soleri.
In
qualità di drammaturgo e regista, ha scritto e diretto una quarantina di
spettacoli, che sono stati rappresentati nei principali Festival internazionali:
Quai Nord, Un treno per Algeri, Scaramuccia, La Follia d’Isabella, Il Mercante
di Abiti, Don Giovanni, Fedra, Antigone, Mori a Venezia, I Cavalieri della Rosa,
Don Quichotte, MélodieForaine, Public or not Public, Il Falso Magnifico...
Ha
curato inoltre la regia, tra gli altri, di alcuni testi di: Bertold Brecht
(L’Opera da tre soldi, Le Nozze dei Piccolo-Borghesi), di Shakespeare (Macbeth,
Il Mercante di Venezia, La Dodicesima Notte), di Pirandello (Sei Personaggi in
Cerca d'Autore), di Carlo Goldoni (Arlecchino Servitore di Due Padroni, La
Locandiera, I Gemelli Veneziani, La Vedova Spiritosa, La Pamela Nubile, La
Bottega del Caffé), di Molière (Le Furberie di Scapino), di Racine (Andromaca),
d’Alfred Jarry (Ubu Re), di Genet (Le Serve), di Büchner (Woyzeck), di
Ramuz-Stravinsky (La Storia del Soldato), di Dario Fo (Morte Accidentale d’un
Anarchico), di Carlo Gozzi (Il Re Cervo, L'Uccellino Verde)
E' stato
direttore artistico del Festival di Montmartre a Paris, del festival di
Carcassonne, del Carnevale di Venezia e di Milano Aperta.
Ha partecipato alla
creazione del TAG Teatro di Venezia, del Teatro di Porta Romana di Milano, del
Teatro del Nord-Est di Treviso e dello Studio Théâtre di Montreuil (Parigi).
Come pedagogo, ha diretto più di cento stages internazionali di teatro ai quali
hanno partecipato all'incirca cinquemila attori provenienti dai cinque
continenti.
Nel 2004, a Parigi, ha fondato l’Académie
InternationaleDesArtsduSpectacle che ha sede presso lo Studio Théâtre di
Montreuil, situato negli antichi studi cinematografici creati da Charles Pathé
nel 1904 a Montreuil.
PROGRAMMA
Breve storia della Commedia
dell'Arte
La Commedia dell'Arte, fautrice del Rinascimento europeo
I tipi
italici della Commedia dell'Arte
Il professionismo
L'industria del teatro
Rapporti tra i comici dell'Arte quali fautori del Rinascimento europeo, con lo
Stato, la Chiesa e la popolazione
La Commedia dell'Arte ieri, oggi e domani.
PRATICA:
Il corpo dell'attore
Il corpo nello spazio scenico
La voce
La voce come veicolo dell'emozione
Improvvisazione libera e strutturata
Studio e pratica dei tipi di commedia
Costruzione e utilizzo della maschera
teatrale
Elaborazione di uno scenario
Incontro con il pubblico.
DURATA
Martedì 20 – Sabato 24 settembre 2016: 8 ore di lavoro al giorno,
dalle 9,00 alle 13,00 e dalle 14,00 alle 18,00
PERFORMANCE FINALE sabato 24
ore 21,00
REQUISITI
Essere allievo attore o attore professionista
italiano o straniero, con esperienza o predisposizione al teatro gestuale,
danzatore, coreografo, studente universitario o di accademie.
Quota di
partecipazione € 200,00 comprensivo di Iva.
Sono previste agevolazioni per
vitto ed alloggio con alberghi e ristoranti convenzionati.
Lo Stage di
Formazione avrà luogo presso il Teatro Ricciardi di Capua (Caserta), situato in
Largo Porta Napoli.
Per ulteriori informazioni scrivere a:
lamansarda@lamansarda.com, o visitare i siti www.lamansarda.com,
www.dimascherainmaschera.com, o telefonare ai numeri: + 39 0823343634 +39
3398085602. Iscrizioni entro il 10 settembre.
BIOGRAFIA CARLO BOSO
Nato nel 1946 a Vicenza, Carlo Boso è diplomato alla scuola del Piccolo Teatro
di Milano. Ha partecipato alla realizzazione di una cinquantina di opere
teatrali dirette da diversi registi, tra i quali: Massimo Castri, Peppino de
Filippo, Dario Fo, Peter Locack, Giorgio Strehler, Ferruccio Soleri.
In
qualità di drammaturgo e regista, ha scritto e diretto una quarantina di
spettacoli, che sono stati rappresentati nei principali Festival internazionali:
Quai Nord, Un treno per Algeri, Scaramuccia, La Follia d’Isabella, Il Mercante
di Abiti, Don Giovanni, Fedra, Antigone, Mori a Venezia, I Cavalieri della Rosa,
Don Quichotte, Mélodie Foraine, Public or not Public, Il Falso Magnifico...
Ha curato inoltre la regia, tra gli altri, di alcuni testi di: Bertold Brecht
(L’Opera da tre soldi, Le Nozze dei Piccolo-Borghesi), di Shakespeare (Macbeth,
Il Mercante di Venezia, La Dodicesima Notte), di Pirandello (Sei Personaggi in
Cerca d'Autore), di Carlo Goldoni (Arlecchino Servitore di Due Padroni, La
Locandiera, I Gemelli Veneziani, La Vedova Spiritosa, La Pamela Nubile, La
Bottega del Caffé), di Molière (Le Furberie di Scapino), di Racine (Andromaca),
d’Alfred Jarry (Ubu Re), di Genet (Le Serve), di Büchner (Woyzeck), di
Ramuz-Stravinsky (La Storia del Soldato), di Dario Fo (Morte Accidentale d’un
Anarchico), di Carlo Gozzi (Il Re Cervo, L'Uccellino Verde)
E' stato
direttore artistico del Festival di Montmartre a Paris, del festival di
Carcassonne, del Carnevale di Venezia e di Milano Aperta.
Ha partecipato alla
creazione del TAG Teatro di Venezia, del Teatro di Porta Romana di Milano, del
Teatro del Nord-Est di Treviso e dello Studio Théâtre di Montreuil (Parigi).
Come pedagogo, ha diretto più di cento stages internazionali di teatro ai quali
hanno partecipato all'incirca cinquemila attori provenienti dai cinque
continenti.
Nel 2004, a Parigi, ha fondato l’Académie Internationale Des Arts
du Spectacle che ha sede presso lo Studio Théâtre di Montreuil, situato negli
antichi studi cinematografici creati da Charles Pathé nel 1904 a Montreuil.