Aperte le iscrizioni ai Laboratori del Teatro Civico 14

Caserta, da settembre 2010

Comunicato stampa

Questi i laboratori del Teatro Civico 14, dal 5 Ottobre 2010 a Giugno 2011

L’attore Capovolto laboratorio teatrale permanente adulti - A cura di Mutamenti

Condotto da Domenico Santo (Morks), Luigi Imperato, Silvana Pirone ( Teatro di Legno), Rosario Lerro (Mutamenti)
Corso base
Ogni martedì dalle 19.00 alle 22.00
Corso avanzato
Ogni giovedì dalle 19.00 alle 22.00
Modalità di pagamento e iscrizione
Quota mensile € 40.00
Iscrizione € 30.00 - comprensiva di n° 5 ingressi alla stagione teatrale 2010/11
Frequenza di un giorno settimanale di tre ore
2 lezioni di prova gratuite
Saggio di fine laboratorio gratuito (non è prevista quota saggio).
Un teatro come luogo di libertà espressiva, luogo di finzione e verità, dove dare forma e voce alla propria specificità e alla propria unicità. Un laboratorio teatrale è uno spazio aperto in cui ogni partecipante può sentirsi completamente libero, perché è uno spazio in cui non c’è giudizio.
Si punta a sviluppare e stimolare creatività e capacità espressive e di relazione.
L’obiettivo è quello di dare a tutti i partecipanti la possibilità di essere ATTORI-AUTORI, di poter raccontare sé stessi, la propria visione del mondo, la propria necessità. Un “Teatro-Verità” che si propone di valorizzare l’esperienza personale di ogni partecipante cui si chiede non solo di apprendere tecniche ma di riempire di contenuti il proprio essere in uno spazio scenico.
Temi affrontati: spazio vuoto e spazio teatrale, ritmo, coscienza di sé nello spazio, ascolto degli altri, improvvisazione, allenamento del corpo/memoria del corpo, voce, elementi di dizione, verbalità del corpo.

Opla’ Teatro laboratorio teatrale permanente bambini - Dal 5 Ottobre 2010 > Giugno 2011- A cura di Mutamenti

Condotto da Ilaria Delli Paoli
Corso Baby
Dai 6 ai 9 anni
Ogni Martedì dalle 16.00 alle 17.30
Corso Junior
Dai 10 ai 13 anni
Ogni Martedì dalle 17.30 alle 19.00
Modalità di pagamento e iscrizione
Quota mensile € 30.00
Iscrizione € 30.00 - comprensiva di n° 5 ingressi alla stagione teatrale Mutamenti Teatrali 2010/11 e n° 5 riduzioni per genitore accompagnatore
n° 2 lezioni di prova gratuite
Saggio di fine laboratorio gratuito ( non è prevista quota saggio).
Il teatro ha una grande finalità di abbattere i limiti di timidezza e di espressione ed è quindi consigliato anche a tutti quei bambini con problemi di socialità o di comunicazione. E’ generalmente indicato dai terapeuti per tutti quei bambini ai quali si consiglia lo sviluppo del senso di gruppo.
Ai bambini piace raccontare le proprie esperienze in modo spontaneo, con associazioni che agli adulti spesso risultano illogiche. Chiedendo ai bambini di raccontare le loro storie senza dover imparare a memoria testi preconfezionati, ma semplicemente trasferendosi sul palco davanti ad un pubblico, impareremo a far teatro. Storie da rappresentare verbalmente, gestualmente, con danze e canzoni. Sarà per tutti un percorso di ricerca delle proprie potenzialità espressive che attraverso il gioco e l'improvvisazione ci farà incontrare il magico mondo del teatro. Il laboratorio oltre ad avvicinare i bambini ad una più consapevole forma di comunicazione avrà lo scopo di stimolare la loro fantasia responsabilizzandoli in un lavoro di gruppo.
Aperto a tutti coloro che desiderano un primo approccio al mondo della recitazione e dell'espressione o che siano semplicemente curiosi di imparare cosa significhi stare sulla scena.
Indirizzato quindi non solo verso quei bambini che desiderano recitare ma anche a coloro che hanno difficoltà di comunicazione e di apertura con gli altri.
PROGRAMMA
•Esercizi di respirazione e di rilassamento e concentrazione. Ascolto del proprio corpo per una presa di coscienza delle sue potenzialità espressive. Il movimento nel tempo e nello spazio: esercizi di deambulazione con segnali ritmici.
•Principi espressivi del viso e del corpo. La smorfia e le azioni mimiche (imitazioni del mondo animale e delle cose inanimate). Animazione d'oggetti comuni. Teatro come gioco di gruppo.
•Relazione tra quotidianità (realtà) e scena teatrale (finzione). Recitazione: modulazione della voce in rapporto alle emozioni. Lettura di un testo con interpretazione caratteriale ed emozionale. Improvvisazione.
•Individuazione di un tema ed elaborazione di una storia. Costruzione di una sceneggiatura - canovacci da rappresentare durante le improvvisazioni.
•Uso del diaframma.
•Studio dei personaggi, del testo e dell’ambiente.
•Elementi di dizione e corretta pronuncia delle parole.
•Saggio finale.

Tai Chi Chuan E Qi Gong - Dal 4 Ottobre 2010 > Giugno 2011 - Associazione Artemisia

Corso base
Ogni Mercoledì dalle 19.30 alle 20.30
Corso avanzato
Ogni Lunedì e Mercoledì dalle 20.30 alle 21.30
Modalità di pagamento e iscrizione
Quota mensile € 30.00 (base) € 40.00 (avanzato)
Iscrizione Associazione Artemisia € 20.00
n° 1 trattamento di riflessologia plantare gratuito
L’energia scorre in tutto il corpo attraverso canali perfettamente organizzati, detti meridiani: questi meridiani formano dei veri e propri fiumi di energia che circola dalla testa ai piedi, creando una rete di collegamento fra ogni cellula e organo e tutte le parti del corpo.
Il Tai Chi Chuan, chiamato anche Danza del guerriero, con movimenti lenti, armoniosi, aggraziati, che rendono questa disciplina accessibile ad ogni età, migliora l’ossigenazione dei tessuti attraverso la respirazione, la circolazione sanguigna e il sistema cardiocircolatorio.
Il Qi Gong, antica disciplina cinese, è un esercizio di accrescimento e trasformazione dell’energia che unifica mente, corpo e respiro per ottenere uno stato di benessere psicofisico, utile per mantenersi in salute, curarsi, e per la crescita della persona umana.
Scopo del Tai Chi Chuan e del Qi Gong è accumulare l’energia attraverso l’attivazione dei meridiani energetici, con conseguente miglioramento dell’ossigenazione dei tessuti; ha inoltre ottimi effetti sul sistema nervoso, specie in caso di ansia, stress.

Ginnastica Dolce - Associazione Artemisia - Dal 5 Ottobre 2010 > Giugno 2011

Ogni Martedì e Giovedì dalle 10.00 alle 11.00
Modalità di pagamento e iscrizione
Quota mensile € 30.00
Iscrizione Associazione Artemisia € 20.00
n° 1 trattamento di riflessologia plantare gratuito
Attraverso esercizi orientali (Tai Chi Chuan, Yoga), stratching, movimenti dolci ma continui questo tipo di ginnastica favorisce l’ossigenazione tessutale migliorando la respirazione, con conseguente rilassamento psicofisico e aumento della capacità respiratoria. Inoltre la respirazione unita al movimento di tutti i muscoli e delle articolazioni provoca un effetto riequilibrante sul sistema nervoso. L’attivazione di muscoli e articolazioni stimola la circolazione sanguigna e della linfa, riducendo la stasi venosa.
Questo tipo di attività fisica è ottimale per il mantenimento della morfologia della colonna vertebrale e per prevenire l’osteoporosi.

Passeggiando Nella Scuola Di Atene - Ottobre 2010 > Gennaio 2011 - Corso di storia della filosofia antica per adulti

Arci Movimenti
Corso unico
dalle 18.00 alle 19.30
Calendario incontri
13 / 20 / 27 Ottobre 2010
3 / 10 / 17 / 24 Novembre 2010
1 / 8 / 15 / 22 Dicembre 2010
12 / 19 / 26 Gennaio 2011
Modalità di pagamento e iscrizione
Quota € 140.00
Contatti
Arci Movimenti 328.3193196 arcimovimenti@gmail.com
La Scuola di Atene, capolavoro di Raffaello, sarà l’immagine che consentirà un viaggio avvincente nella storia della filosofia antica. Attraverso un’interpretazione estetica, storica ed ermeneutica si entrerà negli aspetti più affascinanti dell’affresco. L’arte, facendoci superare i limiti temporali e spaziali, permetterà di proiettarci in una nuova prospettiva di senso. In questo spazio ci muoveremo grazie alle domande che ci porremo e quelle che ci rivolgeranno i filosofi del passato.
I destinatari del corso sono principalmente gli adulti che hanno una conoscenza elementare o nulla della storia della filosofia, ma intellettualmente curiosi e disposti a mettersi in gioco affrontando un percorso culturalmente stimolante e creativo.

Progetto Alta Formazione - 24 > 26 Settembre 2010

Bambini Terribili - esercizi di metamorfosi
Laboratorio intensivo
Trasmissione di esperienze e viaggio nella creatività individuale
Condotto da Marco Sgrosso (Le belle bandiere)
Laboratorio a numero chiuso
Coordinamento artistico Giovanni Meola
BAMBINI TERRIBILI è un viaggio nelle possibili metamorfosi di ognuno di noi.
Attraverso un lavoro sul corpo e sulla voce, nel corso del laboratorio si lavorerà sui modi di interpretare sentimenti, azioni, relazioni e comportamenti e di tradurli in una forma teatrale ed espressiva anche “estrema” che, partendo dal quotidiano e dal naturale, possa spingersi fino a un’idea di “limite”, sia esso ridicolo, orrido, osceno o inquietante.
Partendo dall’ipotesi che in ognuno di noi sopravviva il “bambino” che eravamo, ricercheremo insieme il mostro e l’angelo che ognuno porta dentro di sè.
L’unica richiesta a chi vorrà partecipare a questo breve viaggio insieme è la disponibilità a rovesciare le apparenze, con la fiducia leggera di un gioco da inventare insieme.
Marco Sgrosso
Requisiti Il laboratorio è aperto a tutti coloro i quali siano interessati, senza limitazioni di età o di professionalità già acquisita.
Giorni di lavoro 3 (20 ore totali)
Numero massimo di partecipanti 20
Quota di partecipazione € 110,00 (possibilità di riduzione della quota in caso di partecipazione a più laboratori intensivi previsti nel calendario incontri 2010).

Call Back/stage di recitazione cine-tv e preparazione al casting - 18 / 19 Dicembre 2010

Laboratorio intensivo, condotto da Stefano Moffa
Troppo spesso gli aspiranti attori e a volte anche gli attori navigati, si sentono dire : “sei troppo teatrale!”.
La prima dote di un attore deve essere la duttilità. Un attore completo, deve essere in grado di recitare il teatro classico come quello contemporaneo, quello dialettale come quello in lingua e male non sarebbe se sapesse recitare anche in inglese, in più dovrebbe saper misurare l’intensità e la gestualità nelle diverse forme di rappresentazione, che sia teatro, performance, cinema, fiction o tv.
Ma spesso il primo errore di un attore è nel primo impatto, nel primo casting, scongiurando qualsiasi possibilità di un “call back”.
PROGRAMMA
Si propone ai partecipanti di lavorare un week end intensivo sulla recitazione cinematografica e televisiva, andando a elaborare le differenze con la recitazione teatrale, lavorando sull’intensità, sui ritmi, sulla voce, sulla credibilità e tecnicamente sul rapporto con actor coach, regista e cinepresa, cercando di soddisfare le richieste della persona e del mezzo senza andare ad intaccare ma, bensì, valorizzando le specifiche qualità e singolarità di ogni attore. Ed anche sull’Approccio ai casting, inteso come presentazione curriculare ed extracurriculare, qualificazione, revisione dei supporti rappresentativi, spesso poco funzionali, comprensione dei “tempi” richiesti ai provini e sul set. E infine lavoro sul primo contatto con un casting director.
Orari 15.00 > 18.00
STEFANO MOFFA
Lavora da attore dal 1998, con diversi registi tra cui A.Casagrande, A.Capuano e come aiuto regia e attore per M. Gelardi al “Napoli teatro Festival Italia 2010”, nel teatro d’avanguardia di V.Lucariello e il Teatro di figura de “La compagnia degli Sbuffi”, vince il “Grifone D’Argento” al “Giffoni Film Festival2007” sez.teatro. Al cinema lavora da attore con M.Fiume, A.Valori, A.Capuano, A.Bliss, G.La Rosa e S.Maja e da Ass.alla regia per C.Luglio. In tv lavora in “La squadra”, “una donna per amico 3”, “Sottocasa”, “La famiglia Gambardella” e da co-protagonista per “La nuova squadra”, nel quale lavora anche come assistente al casting e come assistente alla regia. Recita in numerosi corti.

Roots - r.a.d.i.c.i - Laboratorio spettacolo 18 > 20 Marzo 2011

Condotto da Anna Gesualdi, Giovanni Trono, Assistenti attori di TeatrinGestAzione
r.a.d.i.c.i è un progetto di ricerca che indaga il luogo più intimo della creazione, lì dove risiede la necessità espressiva dell'attore/autore. Questo luogo è differente per ognuno di noi. Condurremo un lavoro sull'immersione, e sul tentativo di restare in profondità; un viaggio al centro di noi stessi, nel fuoco della nostra solitudine creativa. Ci faremo guidare dal concetto di corpo/caverna, un luogo in cui il nostro respiro è vento, i nostri organi amministrano emozioni, dove buio e silenzio preparano l'emissione della nostra voce. Con delicatezza cercheremo di portar fuori piccoli pezzi di noi, quel che mai è venuto alla luce, e ci riguarderemo con occhi nuovi, innocenti, come la prima volta che siamo apparsi al mondo. A questo punto incroceremo i respiri di tutti e migreremo verso fuori, pronti all'incontro con la collettività, lì dove il nostro stare al mondo non è più questione privata, ma evento pubblico, ricezione collettiva di un discorso molteplice e pluridimensionale, in cui gesto – voce – suono – parola – ritmo – colore contribuiscono a produrre un’esperienza che è contemporaneamente visione – ascolto – emozione – pensiero – comprensione. Allora affideremo al coro la nostra presenza, trovando nella relazione l'impulso primordiale dell'azione; rinunciando al sé come unico e indispensabile, e riscoprendolo intero e necessario alla messa in atto, scopriremo che Il teatro è al plurale in tutti i suoi modi, dalla sua genesi alla sua concretizzazione come evento pubblico, dalla sua prospettiva politica al suo destino comunitario.
PROGRAMMA
La metodologia proposta da Anna Gesualdi e Giovanni Trono si basa sul lavoro giornaliero, sulla costanza di un allenamento fisico e intellettivo, volto a rendere la mente come un muscolo: non c'è una distinzione tra il tempo del training dell'attore e la costruzione dello spettacolo, l'attore apprende una disciplina della ricezione, che lo rende capace di divenire autore concreto delle sue azioni. Una capacità di ascolto dell'altro e della situazione, un virtuosismo dello stare nella relazione, che lo libera dai vincoli della rappresentazione e consegna a ciascuno la responsabilità del proprio atto creativo. Ecco come l'attore-autore conquista il suo talento e lo vede affiorare nel gesto, come qualità della presenza. La creazione nasce dunque dal dialogo fra i vari membri del collettivo e dalla relazione fra le varie componenti espressive. La strada su cui viaggiamo è dunque quella della creazione collettiva, ma è anche e soprattutto quella di un teatro 'necessario', che reagisce alle urgenze del suo tempo, aprendo nella scena uno spazio di 'consenso' (condivisione del senso) di 'dis-senso' (di pubblica indignazione e di critica condivisa e manifesta) dando voce alle questioni e alle domande più scomode e necessarie.
Requisiti E' aperto a un numero massimo di dodici partecipanti; si rivolge a tutti quelli che sono spinti da una forte motivazione alla ricerca e all'impegno - non importano l'età, la lingua e la provenienza geografica, non esistono limiti al desiderio di partecipazione.
Durata 5h di lavoro al giorno.
ANNA GESUALDI E GIOVANNI TRONO
Fondatori del collettivo TeatrInGestAzione che si occupa di ricerca e formazione, pedagogia dell'attore e della creazione scenica. Costante il loro impegno in contesti caratterizzati da forte disagio sociale. Responsabili del Laboratorio Permanente di Espressione Teatrale presso l'Ospedale Psichiatrico Giudiziario di Aversa, al cui interno fondano la compagnia stabile professionale con gli internati detenuti. Nel 2010 sono tra le compagnie del Progetto L'Attesa, commissionato e prodotto dal Napoli Teatro Festival Italia 2010 - Napoli. Con i loro spettacoli sono presenti in diversi Festival. Riuniscono a Napoli un grupp

o di artisti, con l'obiettivo di elaborare assieme una nuova poetica della scena che segue un particolare stile di lavoro, basato da un lato su un'estetica della sobrietà, della povertà dei mezzi, dall'altro sulla ferrea disciplina del training e sulla continuità del lavoro collettivo.per informazioni ed iscrizioni: Teatro Civico 14, Vicolo F. Della Ratta 14, Caserta, 0823.441399, info@teatrocivico14.it, 348.2209530, info@mutamenti.com
su facebook: http://www.facebook.com/profile.php?id=1458835045&v=wall#!/teatrocivico14?ref=ts
www.teatrocivico14.it

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